Lower left signed by the artist in pencil "Käthe Kollwitz", above inscribed "Peter zu totem Jungen Bauernkrieg"

Catalogue Raisonné

Otto Nagel/Werner Timm, Käthe Kollwitz, Die Handzeichnungen, Stuttgart 1980, no. 414

Provenance

Estate Käthe Kollwitz, there acquired by

Collection Gudrun and Martin Fritsch, Berlin

Littérature

Käthe Kollwitz, Zeichnung, Grafik, Plastik, Bestandskatalog des Käthe-Kollwitz-Museum Berlin, ed. by Martin Fritsch, edited by Annette Seeler, with contributions by Annette Seeler and Werner Timm, Leipzig 1999, cat. no. 45

Hommage an Käthe Kollwitz, ed. by Martin Fritsch, with contributions by Annette Seeler and Gudrun Fritsch, Leipzig 2005, p. 70/71

Expositions

Berlin 1967, Akademie der Künste in Verbindung mit den Staatlichen Museen Preussischer Kulturbesitz, Kupferstichkabinett und Nationalgalerie, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen, Ausstellung zum 100. Geburtstag von Käthe Kollwitz, cat. no. 36

Berlin 1988, Käthe-Kollwitz-Museum, Käthe Kollwitz und Paul Holz, Zeichnungen und Graphiken zur europäischen Literatur, p. 11

Hanover/Regensburg 1990, Wilhelm-Busch-Museum/Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Käthe Kollwitz, Druckgraphik, Handzeichnungen, Plastik, cat. no. 147

Berlin 1995, Käthe-Kollwitz-Museum, Schmerz und Schuld, Eine motivgeschichtliche Betrachtung, cat. no. 34

Rotterdam 1995, Chabot Museum, Käthe Kollwitz, Tekeningen, grafiek, sculpturen, cat. no. 17

Köln 1999, Käthe Kollwitz Museum, Käthe Kollwitz – Die trauernden Eltern. Ein Mahnmal für den Frieden, p. 10

Ibaraki/Niigata/Himeji/Kumamoto/Machida 2005/2006, Tsukuba Museum of Art/Prefectural Museum of Modern Art/City Museum of Art/Prefectural Museum of Art/City Museum of Graphic Arts, Käthe Kollwitz, cat. no. 39

Berlin/Passau 2011, Käthe-Kollwitz-Museum/Museum Moderner Kunst Wörlen, Käthe Kollwitz, Bildhauerin aus Leidenschaft, p. 81

Berlin 2014, Käthe-Kollwitz-Museum, Mahnung und Verlockung, p. 101

Köln 2016, Käthe Kollwitz Museum, Gussgeschichte(n) - Das plastische Werk von Käthe Kollwitz. Katalog zur Ausstellung: Annette Seeler, Käthe Kollwitz: Die Plastik. Werkverzeichnis, hrsg. vom Käthe Kollwitz Museum Köln, Köln 2016, fig. 16.3

Berlin 2021, Galerie Judin, Enrique Martínez Celaya, Käthe Kollwitz, Von den ersten und letzten Dingen, cat. no. 90

Condition

Several artist's pinholes. The sheet folded in several places. Traces of old mounting on the reverse. In very good condition

Commentaires

After her intensive engagement with the Silesian Weavers' Uprising, Käthe Kollwitz turned at the beginning of the 20th century to another historical theme of social upheaval: the German Peasants' War of the 16th century. Between 1901 and 1908, she created her extensive, seven-sheet cycle "Bauernkrieg" in which she processed the violent confrontations between the peasantry and feudal rule. The focus is less on the historical reconstruction of events than on the general experience of oppression, rebellion, and human suffering.

For the socially and politically influenced environment of the artist, the Peasants' War was by no means merely of historical character. The publication "Geschichte des grossen Bauernkriegs" by Wilhelm Zimmermann was understood in the liberal and socialist circles of the late 19th century as a symbol of continuing social inequality. Kollwitz also took up the theme to indirectly draw attention to the living conditions and social conflicts of her own time.

In the sixth sheet of the series, the focus shifts from the dynamics of the uprising itself to its consequences. The struggle is over, the violence has ceased, and what remains is the shocking reality of death. In the evening, by lantern light, a mother searches for her dead child. For the preliminary study for the sheet "Schlachtfeld" (see lot 913), the artist dealt with the depiction of the dead child. She used her son Peter, born in 1896, as a model. With black and white charcoal, she created an incredibly dense depiction in which the head is illuminated from above. The motif becomes the epitome of grief and despair.

Unten links von der Künstlerin in Bleistift signiert "Käthe Kollwitz", darüber bezeichnet "Peter zu totem Jungen Bauernkrieg"

Werkverzeichnis

Otto Nagel/Werner Timm, Käthe Kollwitz, Die Handzeichnungen, Stuttgart 1980, Nr. 414

Provenienz

Nachlass Käthe Kollwitz, dort erworben von

Slg. Gudrun und Martin Fritsch, Berlin

Literatur

Käthe Kollwitz, Zeichnung, Grafik, Plastik, Bestandskatalog des Käthe-Kollwitz-Museum Berlin, hrsg. von Martin Fritsch, bearbeitet von Annette Seeler, mit Beiträgen von Annette Seeler und Werner Timm, Leipzig 1999, Kat. Nr. 45

Hommage an Käthe Kollwitz, hrsg. von Martin Fritsch, mit Beiträgen von Annette Seeler und Gudrun Fritsch, Leipzig 2005, S. 70/71

Ausstellungen

Berlin 1967, Akademie der Künste in Verbindung mit den Staatlichen Museen Preussischer Kulturbesitz, Kupferstichkabinett und Nationalgalerie, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen, Ausstellung zum 100. Geburtstag von Käthe Kollwitz, Kat. Nr. 36

Berlin 1988, Käthe-Kollwitz-Museum, Käthe Kollwitz und Paul Holz, Zeichnungen und Graphiken zur europäischen Literatur, S. 11

Hannover/Regensburg 1990, Wilhelm-Busch-Museum/Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Käthe Kollwitz, Druckgraphik, Handzeichnungen, Plastik, Kat. Nr. 147

Berlin 1995, Käthe-Kollwitz-Museum, Schmerz und Schuld, Eine motivgeschichtliche Betrachtung, Kat. Nr. 34

Rotterdam 1995, Chabot Museum, Käthe Kollwitz, Tekeningen, grafiek, sculpturen, Kat. Nr. 17

Köln 1999, Käthe Kollwitz Museum, Käthe Kollwitz – Die trauernden Eltern. Ein Mahnmal für den Frieden, S. 10

Ibaraki/Niigata/Himeji/Kumamoto/Machida 2005/2006, Tsukuba Museum of Art/Prefectural Museum of Modern Art/City Museum of Art/Prefectural Museum of Art/City Museum of Graphic Arts, Käthe Kollwitz, Kat. Nr. 39

Berlin/Passau 2011, Käthe-Kollwitz-Museum/Museum Moderner Kunst Wörlen, Käthe Kollwitz, Bildhauerin aus Leidenschaft, S. 81

Köln 2016, Käthe Kollwitz Museum, Gussgeschichte(n) - Das plastische Werk von Käthe Kollwitz. Katalog zur Ausstellung: Annette Seeler, Käthe Kollwitz: Die Plastik. Werkverzeichnis, hrsg. vom Käthe Kollwitz Museum Köln, Köln 2016, Abb. 16.3

Berlin 2014, Käthe-Kollwitz-Museum, Mahnung und Verlockung, S. 101

Berlin 2021, Galerie Judin, Enrique Martínez Celaya, Käthe Kollwitz, Von den ersten und letzten Dingen, Kat. Nr. 90

Zustand

Mit vereinzelten Reissnagellöchern. Das Blatt mehrfach gefaltet. Rückseitig Spuren alter Montierungen. In sehr guter Erhaltung

Erläuterungen

Nach der intensiven Beschäftigung mit dem schlesischen Weberaufstand wandte sich Käthe Kollwitz zu Beginn des 20. Jahrhunderts einem weiteren historischen Thema sozialer Erhebung zu: dem Deutschen Bauernkrieg des 16. Jahrhunderts. Zwischen 1901 und 1908 entstand ihr umfangreicher, sieben Blätter umfassender Zyklus "Bauernkrieg", in dem sie die gewaltsamen Auseinandersetzungen zwischen Bauernschaft und feudaler Herrschaft verarbeitet. Im Mittelpunkt steht dabei weniger die historische Rekonstruktion der Ereignisse als vielmehr die allgemeine Erfahrung von Unterdrückung, Aufbegehren und menschlichem Leid.

Für das gesellschaftlich und politisch geprägte Umfeld der Künstlerin besass der Bauernkrieg keineswegs nur historischen Charakter. Die von Wilhelm Zimmermann verfasste Publikation "Geschichte des grossen Bauernkriegs" wurde im liberalen und sozialistischen Milieu des späten 19. Jahrhunderts als Sinnbild fortdauernder sozialer Ungleichheit verstanden. Auch Kollwitz griff das Thema auf, um indirekt auf die Lebensbedingungen und sozialen Konflikte ihrer eigenen Zeit hinzuweisen.

Im sechsten Blatt der Folge richtet sich der Blick nicht mehr auf die Dynamik des Aufstands selbst, sondern auf dessen Folgen. Der Kampf ist vorüber, die Gewalt verstummt, zurück bleibt die erschütternde Realität des Todes. Die Mutter sucht abends im Lichtschein der Laterne ihr totes Kind. Für die Vorarbeit zum Blatt "Schlachtfeld" (vgl. Los 913) hat sich die Künstlerin mit der Darstellung des toten Kindes befasst. Als Modell verwendete sie dafür ihren 1896 geborenen Sohn Peter. Mit schwarzer und weisser Kohle hat sie eine unglaublich dichte Darstellung geschaffen, bei welcher der Kopf von oben beleuchtet wird. Das Motiv wird zum Inbegriff für Trauer und Verzweiflung.