Catalogues Raisonné

Certificate of authenticity from the Comité Giacometti, Paris, dated October 2017, is available

The plaster is listed in the electronic catalogue raisonné of the Fondation Annette et Alberto Giacometti under the number AGD 3794

Provenance

Studio of the artist. Gift 1960 to

The Eberhard W. Kornfeld Collection, Bern

Littérature

Cahiers d'Art, 26th vol., Paris 1951, ill. p. 90

Bernard Lamarche-Vadel, Alberto Giacometti, Paris 1984, p. 150f

Harry N. Abrams, Alberto Giacometti, New York 1987

Herbert Matter, Alberto Giacometti, Bern 1987, ill. p. 96

Ernst Scheidegger, Alberto Giacometti, Spuren einer Freundschaft, Zurich 1990, ill. p. 82

Expositions

Basel 1966, Kunsthalle, Alberto Giacometti, cat. no. 60

Davos 1998/1999, Kirchner Museum, Werke aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, cat. no. 114, ill.

Zurich/New York 2001/2002, Kunsthaus/The Museum of Modern Art, Alberto Giacometti, cat. no. 138, ill. p. 201 (dated 1951)

Bern 2003, Kunstmuseum, Hommage an "E.W.K.", Meisterwerke von Giovanni, Alberto und Diego Giacometti aus der Sammlung von Eberhard W. Kornfeld, cat. no. 30, ill.

Vienna 2008/2009, Albertina, Wege der Moderne, Aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, cat. no. 148, p. 285, ill. p. 231

Zurich 2016/2017, Kunsthaus, Alberto Giacometti, Material und Vision, cat. no. 113, ill. p. 146

Condition

Slight bumping to the lower edge. Minimal rubbing and scratch marks by the artist. In best condition

Commentaires

When Alberto Giacometti returned to his brother Diego’s studio in Rue Hippolyte-Maindron in Paris after the Second World War, he brought with him six matchboxes containing a series of small figures that he had made during his time in Geneva. They were soon regarded as the ultimate expression of his reduction to the essentials. Subsequently, the figures became larger: from 1947 to 1950, full-length figures dominated his work. Around 1950, he turned to a new genre that had probably developed from his painting. It now involved the realisation of busts that no longer stood on their own distancing pedestal, but whose upper bodies became the pedestal themselves, so to speak. However, these decidedly sculptural portrait heads are more reminiscent of the classical sculptural tradition, such as the modern-looking antique terracotta portraits from Etruria. A close relationship to the latter can also be found in the material and colour of the 1951 plaster offered here. From 1950 onwards, Alberto's brother Diego became his most popular model. Giacometti was probably best able to test and realise his aspiration to capture a person holistically with his brother, whom he had known for almost 50 years. Giacometti worked mainly in plaster. This inert mass, which occupies a kind of intermediate position between hard stone and soft clay, suited him well during his long working hours. The present plaster was probably first created in 1950 and, according to Eberhard W. Kornfeld, was cast in two pieces at the time, one of which was painted by the artist. After these casts, Alberto continued to work on the plaster in 1951, altering the face in particular with a sharp modelling knife. He finally painted the plaster in a subtle colour and therefore did not make any further casts. In 1960, he gave the plaster to Eberhard W. Kornfeld.

Werkverzeichnisse

Echtheitsbestätigung des Comité Giacometti, Paris, datiert vom Oktober 2017, liegt vor

Der Gips figuriert im elektronischen Werkverzeichnis der Fondation Annette et Alberto Giacometti unter der Nummer AGD 3794

Provenienz

Atelier des Künstlers. Geschenk 1960 an

Slg. Eberhard W. Kornfeld, Bern

Literatur

Cahiers d’Art, 26. Jg., Paris 1951, Abb. S. 90

Bernard Lamarche-Vadel, Alberto Giacometti, Paris 1984, S. 150f

Harry N. Abrams, Alberto Giacometti, New York 1987

Herbert Matter, Alberto Giacometti, Bern 1987, Abb. S. 96

Ernst Scheidegger, Alberto Giacometti, Spuren einer Freundschaft, Zürich 1990, Abb. S. 82

Ausstellungen

Basel 1966, Kunsthalle, Alberto Giacometti, Kat. Nr. 60

Davos 1998/1999, Kirchner Museum, Werke aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, Kat. Nr. 114, Abb.

Zürich/New York 2001/2002, Kunsthaus/The Museum of Modern Art, Alberto Giacometti, Kat. Nr. 138, Abb. S. 201 (dort 1951 datiert)

Bern 2003, Kunstmuseum, Hommage an "E.W.K.", Meisterwerke von Giovanni, Alberto und Diego Giacometti aus der Sammlung von Eberhard W. Kornfeld, Kat. Nr. 30, Abb.

Wien 2008/2009, Albertina, Wege der Moderne, Aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, Kat. Nr. 148, S. 285, Abb. S. 231

Zürich 2016/2017, Kunsthaus, Alberto Giacometti, Material und Vision, Kat. Nr. 113, Abb. S. 146

Zustand

Leichte Bestossungen an der Unterkante. Minime Bereibungen und Kratzspuren vom Künstler. In bester Erhaltung

Erläuterungen

Als Alberto Giacometti nach dem Zweiten Weltkrieg in das von seinem Bruder Diego unterhaltene Atelier in der Rue Hippolyte-Maindron in Paris zurückkehrte, brachte er sechs Streichholzschachteln mit einer Reihe von kleinen Figuren mit, die er in seiner Genfer Zeit angefertigt hatte. Sie galten bald als der ultimative Ausdruck seiner Reduktion auf das Wesentliche. In der Folge wurden die Figuren grösser: Von 1947 bis 1950 dominierten Ganzfiguren sein Werk. Um 1950 wendete er sich einem neuen Genre zu, das sich wohl aus seiner Malerei entwickelt hatte. Es ging nun um die Umsetzung von Büsten, die nicht mehr auf einem eigenen, distanzierenden Sockel standen, sondern deren Oberkörper quasi selbst zum Sockel wurden. Diese ausgesprochen skulpturalen Porträtköpfe erinnern jedoch eher an die klassische Bildhauertradition, man denke etwa an die modern anmutenden antiken Terrakotta-Porträts aus Etrurien. Eine enge Verwandtschaft zu letzteren ist auch in der materiellen und farblichen Ausprägung des hier angebotenen Gipses von 1951 zu finden. Ab 1950 wurde Albertos Bruder Diego sein beliebtestes Modell. Giacomettis Anspruch, eine Person ganzheitlich zu erfassen, konnte er mit seinem Bruder, den er damals schon fast 50 Jahre kannte, wohl am besten erproben und umsetzen. Giacometti arbeitete meistens mit Gips. Diese träge Masse, die eine Art Zwischenstellung zwischen hartem Stein und weichem Lehm einnahm, kam ihm bei seiner langen Arbeitszeit entgegen. Der vorliegende Gips entstand wohl zuerst im Jahr 1950 und wurde, nach Aussage von Eberhard W. Kornfeld, damals in zwei Exemplaren gegossen, wovon eines vom Künstler bemalt wurde. Nach diesen Güssen arbeitete Alberto 1951 weiter am Gips und veränderte vor allem das Gesicht mit einem scharfen Modelliermesser. Er fasste den Gips schliesslich in einer dezenten Farbigkeit und unterliess daher in der Folge weitere Güsse. 1960 schenkte er den Gips Eberhard W. Kornfeld.