Lower right signed by the artist in pencil "B Nauman", next to it numbered "11/35" and dated "88"

Catalogue Raisonné

Cordes 56

Condition

The lithograph is fixed in a mount. In impeccable condition

Comments

Bruce Nauman is among the most influential artists of the present day. Since the 1960s, he has shaped international conceptual art with a cross-media oeuvre comprising sculpture, video, performance, installation, and printmaking. His works question perception, language, and identity, combining formal precision with existential themes.

With the lithograph "Clown Taking a Shit" from 1988, the artist takes up one of the central motifs of his work from the late 1980s: the clown as a symbol of human vulnerability, absurdity, and existential borderline experience. This creative period also saw the emergence of significant video works such as "Clown Torture" (1987), in which humor and anxiety merge into a disturbing visual world. The direct visual language and provocative title are characteristic of Nauman's engagement with the psychological and physical limits of humanity. The colour lithograph, published in 1988 in a small edition of only 35 copies, is among the most striking prints of this important creative period.

Unten rechts vom Künstler in Bleistift signiert "B Nauman", daneben nummeriert "11/35" und datiert "88"

Werkverzeichnis

Cordes 56

Zustand

Die Lithografie ist in ein Passepartout fixiert. In tadelloser Erhaltung

Erläuterungen

Bruce Nauman zählt zu den einflussreichsten Künstlern der Gegenwart. Seit den 1960er-Jahren prägt er mit einem medienübergreifenden Werk aus Skulptur, Video, Performance, Installation und Druckgrafik die internationale Konzeptkunst. Seine Arbeiten hinterfragen Wahrnehmung, Sprache und Identität und verbinden formale Präzision mit existenziellen Fragestellungen.

Mit der Lithografie "Clown Taking a Shit" aus dem Jahr 1988 greift der Künstler eines der zentralen Motive seines Schaffens der späten 1980er-Jahre auf: der Clown als Sinnbild menschlicher Verletzlichkeit, Absurdität und existenzieller Grenzerfahrung. In dieser Werkphase entstanden auch bedeutende Videoarbeiten wie "Clown Torture" (1987), in denen sich Humor und Beklemmung zu einer verstörenden Bildwelt verbinden. Die direkte Bildsprache und der provokative Titel sind charakteristisch für Naumans Auseinandersetzung mit den psychologischen und physischen Grenzen des Menschen. Die 1988 in einer kleinen Auflage von nur 35 Exemplare erschienene Farblithografie zählt zu den prägnanten Druckgrafiken dieser wichtigen Schaffensperiode.