On the plinth with incised signature "mack"

Provenance

Private collection Switzerland

Condition

Surface appropriate to its age with slight soiling and natural patina, in places with minor rubbing and bumping, overall in very good condition

Comments

There are several authorised casts of this sculpture. The artist limited the edition to a maximum of six casts. Each cast is considered a unique work.

Heinz Mack consistently pursues the interplay of form and light in his artistic practice. From 1984 onwards, he developed a formal language that visually removes the material heaviness from traditional bronze. Highly polished as well as finely patinated surfaces capture the light, reflect it, and transform the bronze into a dynamic medium that constantly changes depending on the angle of view and the incidence of light. With his bronze works, Mack also continued the tradition of this material in art history. A central motif of his sculptural work is the stele. Originally, the term (ancient Greek stḗlē) referred to an upright stone that served as a grave or memorial since antiquity. In the course of modernity, the stele was further developed into an autonomous, abstract form of spatial sculpture. Mack takes up this traditional type and translates it into a contemporary visual language. In addition to his bronze steles, he also created steles from other materials such as granite, which combine the archaic presence of the material with the clarity of form characteristic of his oeuvre. Mack works closely with renowned bronze foundries, including the Berlin art foundry Hermann Noack. In the following decades, an extensive sculptural oeuvre of more than thirty bronze sculptures was created. The spectrum ranges from small-format works less than one metre high to monumental steles ten or even eighteen metres high, which were conceived specifically for public spaces. Among the most significant examples is the monumental obelisk at Henriettenplatz in Berlin-Halensee, whose soaring form impressively activates the architectural environment through the play of light and reflection.

Auf der Plinthe mit geritzter Signatur "mack"

Provenienz

Privatsammlung Schweiz

Zustand

Oberfläche altersentsprechend mit leichten Verschmutzungen und natürlicher Patina, stellenweise mit wenigen Bereibungen und Bestossungen, insgesamt in sehr guter Erhaltung

Erläuterungen

Von dieser Skulptur existieren mehrere autorisierte Güsse. Der Künstler hat die Edition auf maximal sechs Güsse begrenzt. Jeder Guss gilt als eigenständiges Unikat.

Heinz Mack verfolgt in seinem künstlerischen Schaffen konsequent das Zusammenspiel von Form und Licht. Ab 1984 entwickelte er eine Formensprache, die der traditionsreichen Bronze ihre materielle Schwere visuell entzieht. Hochglanzpolierte ebenso wie fein patinierte Oberflächen fangen das Licht ein, reflektieren es und verwandeln die Bronze in ein dynamisches Medium, das sich je nach Blickwinkel und Lichteinfall ständig verändert. Mit seinen Bronzearbeiten knüpfte Mack zugleich an die Tradition dieses Materials in der Kunstgeschichte an. Ein zentrales Motiv seines plastischen Werks ist die Stele. Ursprünglich bezeichnete der Begriff (altgriechisch stḗlē) einen aufrecht stehenden Stein, der seit der Antike als Grab- oder Gedenkmal diente. Im Verlauf der Moderne wurde die Stele zu einer autonomen, abstrakten Form der Raumskulptur weiterentwickelt. Mack greift diesen traditionsreichen Typus auf und überführt ihn in eine zeitgenössische Bildsprache. Neben seinen Bronzestelen schuf er auch Stelen aus anderen Materialien wie Granit, die die archaische Präsenz des Materials mit der für sein Œuvre charakteristischen Klarheit der Form verbinden. Mack arbeitet eng mit renommierten Bronzegiessereien zusammen, darunter der Berliner Kunstgiesserei Hermann Noack. In den folgenden Jahrzehnten entstand ein umfangreiches skulpturales Werk von mehr als dreissig Bronzeskulpturen. Das Spektrum reicht von kleinformatigen Arbeiten mit einer Höhe von unter einem Meter bis zu monumentalen, zehn oder sogar achtzehn Meter hohen Stelen, die eigens für den öffentlichen Raum konzipiert wurden. Zu den bedeutendsten Beispielen zählt der monumentale Obelisk am Henriettenplatz in Berlin-Halensee, dessen aufragende Form die architektonische Umgebung durch das Spiel von Licht und Reflexion eindrucksvoll aktiviert.