Signed "Renoir" by the artist upper right

Catalogues Raisonné

Confirmation from the Wildenstein Institute, Paris, dated 2 March 2004, that the work will be included in the œuvre catalogue, is available in copy

Guy-Patrice Dauberville, Renoir, Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles, vol. V, 1911-1919, Paris 2014, cat. No. 3792

Provenance

E. J. van Wisselingh & Co, Amsterdam, inv. no. S 7639, acquired there in 1956 from

Gallery Dr Willi Raeber, Basel, inv. no. 56066

Auction Galerie Kornfeld, Bern, 12 June 2009, lot 155

Private collection Switzerland

Literature

Bernheim-Jeune ed, L'atelier Renoir, Paris 1931, vol. II, no. 686, Tf. 217

Condition

On the old chassis. Impeccable condition, completely fresh in colour

Comments

In contrast to his contemporaries Claude Monet and Alfred Sisley, Auguste Renoir showed little interest in still life at the beginning of his career. From around 1880, however, it became increasingly important in his work and emphasised the "academic" approach that influenced his art. The artist, who was famous for his expressive portraits and lively scenes in nature, turned to still life painting as it was an exercise in light, colour and form and also sold very well. In his late still life compositions, Renoir carried out some of his most thorough research into the effects of light and colour on objects and surfaces.

Pierre-Auguste Renoir painted numerous still lifes, mostly with fruit, but also some with fish. Three fish lie on a draped cloth, the composition of the picture is very dynamic, the fish appear to have been freshly caught. The light touches the shimmering scales, creating an impressive interplay of light and delicate colour.

Oben rechts vom Künstler signiert "Renoir"

Werkverzeichnisse

Bestätigung des Wildenstein Institute, Paris, datiert vom 2. März 2004, dass das Werk in den Œuvrekatalog aufgenommen wird, liegt in Kopie vor

Guy-Patrice Dauberville, Renoir, Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles, Bd. V, 1911-1919, Paris 2014, Kat. Nr. 3792

Provenienz

E. J. van Wisselingh & Co., Amsterdam, Inv. Nr. S 7639, 1956 dort erworben von

Galerie Dr. Willi Raeber, Basel, Inv. Nr. 56066

Auktion Galerie Kornfeld, Bern, 12. Juni 2009, Los 155

Privatsammlung Schweiz

Literatur

Bernheim-Jeune ed., L’atelier Renoir, Paris 1931, Bd. II, Nr. 686, Tf. 217

Zustand

Auf dem alten Chassis. Tadellos in der Erhaltung, vollkommen farbfrisch

Erläuterungen

Im Gegensatz zu seinen Zeitgenossen Claude Monet oder Alfred Sisley zeigte Auguste Renoir zu Beginn seiner Karriere wenig Interesse am Stillleben. Ab etwa 1880 nimmt es jedoch einen immer grösseren Stellenwert in seinem Schaffen ein und unterstreicht den "akademischen" Ansatz, der seine Kunst beeinflusste. Der Künstler, der für seine ausdrucksstarken Porträts und lebhaften Szenen in der Natur berühmt war, wandte sich der Stilllebenmalerei zu, da sie eine Übung in Licht, Farbe und Form darstellten und sich dazu noch sehr gut verkaufen liessen. In seinen späten Stillebenkompositionen hat Renoir einige seiner gründlichsten Untersuchungen über die Wirkung von Licht und Farbe auf Gegenstände und Oberflächen durchgeführt.

Pierre-Auguste Renoir malte zahlreiche Stillleben, meist mit Früchten, aber auch einige mit Fischen. Auf einem drapierten Tuch liegen drei Fische, die Bildanlage wirkt sehr dynamisch, die Fische scheinen frisch gefangen zu sein. Das Licht streift die schimmernde Schuppenhaut, ein eindrückliches Wechselspiel von Licht und zarter Farbe.