On the base with the incised monogram "HL" and the number "4/6", on the side with the foundry stamp "E Godard / Cire perdue".

Catalogue Raisonné

Confirmation of authenticity by Claude Laurens, son of the artist, dated 24.4.1989, copy available

Provenance

Claude Laurens Collection, Paris; Galleria Pieter Coray, Lugano; Private Collection Switzerland

Exhibitions

Barcelona 1989, Museu Picasso, Henri Laurens, cat. no. 77, reproduced in colours; Villeneuve d'Ascq 1992, Musée d'art moderne, cat. no. 70, reprod. in colours; Lugano 1992, Museo cantonale d'arte, Collezioni private Ticinesi, reprod. in colours pag. 33; Bremen 2018/2019, Gerhard Marcks Haus, Henri Laurens, Die Wellentöchter, cat. no. 13, in colours reprod.

Condition

In very beautiful dark brown patina, in impeccable condition.

Comments

Henri Laurens is considered the most important French sculptor in the first half of the 20th century. Following the Cubists, he created post-Cubist sculptures in an organic formal language and in the 1920s turned increasingly to figurative representation again. "Femme assise" is one of the charming small sculptures created at that time.

Auf dem Sockel mit dem eingeritzten Monogramm "HL" und der Nummer "4/6", seitlich mit dem Giesserstempel "E Godard / Cire perdue"

Werkverzeichnis

Echtheitsbestätigung von Claude Laurens, Sohn des Künstlers, datiert vom 24.4.1989, liegt in Kopie vor

Provenienz

Slg. Claude Laurens, Paris; Galleria Pieter Coray, Lugano; Privatsammlung Schweiz

Ausstellungen

Barcelona 1989, Museu Picasso, Henri Laurens, Kat. Nr. 77, in Farben reprod.; Villeneuve d'Ascq 1992, Musée d'art moderne, Kat. Nr. 70, in Farben reprod.; Lugano 1992, Museo cantonale d'arte, Collezioni private Ticinesi, in Farben pag. 33 reprod.; Bremen 2018/2019, Gerhard Marcks Haus, Henri Laurens, Die Wellentöchter, Kat. Nr. 13, in Farben reprod.

Zustand

In sehr schöner dunkelbrauner Patina, in tadelloser Erhaltung

Erläuterungen

Henri Laurens gilt als der bedeutendste französische Bildhauer in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Er schuf in Anlehnung an die Kubisten post-kubistische Plastiken in einer organischen Formensprache und wandte sich in den 1920er Jahren wieder vermehrt der figürlichen Darstellung zu. "Femme assise" ist eine der reizvollen Kleinplastiken, die damals entstanden