Løten 1863 - 1944 Oslo
1896
Colour lithograph on wove paper
41x38.8 cm, image size; 57x43.1 cm, sheet size
Beneath the image right numbered and signed by the artist in pencil '40 Edvard Munch'
Gerd Woll, Edvard Munch, The Complete Graphic Works, Oslo 2012, no. 63/II/3
The Prof. Dr. Curt Glaser Collection (1879-1943), Berlin, auctioned at
Auction Max Perl, Berlin, 19 May 1933, lot 1113, acquired there by
The Arnold Budczies Collection, Berlin, with the collector's stamp on the back
Florence 1964, Palazzo Strozzi, L'Espressionismo, pittura, scultura, architettura, cat. no. 30
Bremen 1970, Kunsthalle, Edvard Munch, Druckgraphik, Auswahl aus einer bremischen Privatsammlung, cat. no. 35
With drawing pin holes at the outer edges. Upper left a neatly restored tear. In particularly fresh colours and very fine condition
The lithograph 'Angst' is one of Edvard Munch's most impressive graphic works. It was first created in the context of Munch's printmaking production in Paris, where he travelled in 1896 to develop his artistic techniques. During this creative period, he worked intensively in the studio of Auguste Clot and experimented with various colour printing processes.
'Angst' is not merely an accompanying work to the iconic painting 'Der Schrei' from 1893, but rather its psychological echo. While 'Der Schrei' depicts the subjective panic of an individual, 'Angst' addresses a collective feeling. The faces of several people - frontal, mask-like appearances - walk in a row along the edge of a fjord. Their gazes are empty, their mouths closed. In the background, a glaringly red sky can be seen, while dark, pressing lines traverse the water and landscape.
The lithograph underscores Munch's radical approach to composition: the space seems to tremble and flicker. It is not a silent background, but part of the psychological experience, see also lots 804 and 956.
For Munch, Paris represented not only a place of technical progress but also a resonance chamber for the modern metropolitan experience. Isolation, exasperation and alienation are also reflected in 'Angst'. 'Angst' expresses a fundamental state of mind of the fin de siècle and is at the same time visionary for the 20th century. The individual is shown in a world that has fallen apart. Munch does not translate this feeling of life into a narrative, but into a psychological topography, using lithography as the ideal medium for emotional intensity and formal abstraction.
Printed by Auguste Clot, one of the 100 numbered copies that appeared in 1896 in Ambroise Vollard's portfolio 'Album de Peintres Graveurs'.
An amicable agreement was reached with the heirs of Curt Glaser, represented by the Berlin law firm 'S+N Rechtsanwälte'. The current sale is taking place with the consent of the heirs of Curt Glaser and is therefore free of any claims. The amicable agreement has been recorded in the Lost Art Database of the German Lost Art Foundation.
1896
Farblithographie auf Velin
41x38,8 cm, Darstellung; 57x43,1 cm, Blattgrösse
Unter der Darstellung rechts vom Künstler in Bleistift nummeriert und signiert "40 Edvard Munch"
Gerd Woll, Edvard Munch, The Complete Graphic Works, Oslo 2012,
Slg. Prof. Dr. Curt Glaser (1879-1943), Berlin, versteigert bei
Auktion Max Perl, Berlin, 19. Mai 1933, Los 1113, dort erworben von
Slg. Arnold Budczies, Berlin, rückseitig mit dem Sammlerstempel
Florenz 1964, Palazzo Strozzi, L'Espressionismo, pittura, scultura, architettura,
Bremen 1970, Kunsthalle, Edvard Munch, Druckgraphik, Auswahl aus einer bremischen Privatsammlung,
An den Aussenrändern mit Reissnagellöchern. Oben links ein sauber restaurierter Einriss. In besonders farbfrischer und sehr schöner Erhaltung
Die Lithographie "Angst" gehört zu den eindrucksvollsten graphischen Arbeiten Edvard Munchs. Sie entstand erstmals im Kontext Munchs druckgraphischer Produktion in Paris, wohin er 1896 gereist war, um seine künstlerischen Techniken zu vertiefen. In dieser Schaffensphase arbeitete er intensiv in der Werkstätte von Auguste Clot und experimentierte dort mit verschiedenen Farbdruckverfahren.
"Angst" ist nicht bloss ein Begleitwerk zum ikonischen Gemälde "Der Schrei" von 1893, sondern vielmehr dessen psychologisches Echo. Während "Der Schrei" die subjektive Panik eines Einzelnen darstellt, thematisiert "Angst" ein kollektives Gefühl. Die Gesichter mehrerer Menschen - frontale, maskenhafte Erscheinungen - schreiten in einer Reihe am Rand eines Fjords entlang. Ihre Blicke sind leer, ihre Münder geschlossen. Im Hintergrund ist ein grell-rot aufgerissener Himmel zu sehen, während das Wasser und die Landschaft von dunklen, drängenden Linien durchzogen sind.
Die Lithographie unterstreicht Munchs gestalterische Radikalität: Der Raum scheint zu beben und zu flackern. Er ist kein stiller Hintergrund, sondern Teil der psychischen Erfahrung, vgl. auch Lose 804 und 956.
Paris stellte für Munch nicht nur einen Ort des technischen Fortschritts dar, sondern auch einen Resonanzraum moderner Grossstadterfahrung. Isolation, Überforderung und Entfremdung spiegeln sich denn auch in "Angst" wider. "Angst" ist Ausdruck einer seelischen Grundstimmung des Fin de Siècle und zugleich visionär für das 20. Jahrhundert. Das Individuum wird in einer Welt gezeigt, die aus den Fugen geraten ist. Munch übersetzt dieses Lebensgefühl nicht in eine Erzählung, sondern in eine psychologische Topographie, wobei er die Lithographie als ideales Medium für emotionale Verdichtung und formale Abstraktion einsetzte.
Von Auguste Clot gedruckt, eines der 100 nummerierten Exemplare, die 1896 in Ambroise Vollards Portfolio "Album de Peintres Graveurs" erschienen sind.
Es wurde eine gütliche Einigung mit den Erben nach Curt Glaser, vertreten durch die Berliner Kanzlei "S+N Rechtsanwälte", getroffen. Der aktuelle Verkauf erfolgt mit dem Einverständnis der Erben nach Curt Glaser und ist daher frei von jeglichen Ansprüchen. Die gütliche Einigung wurde in der Lost Art-Datenbank des Deutschen Zentrums Kulturgutverluste vermerkt.
| Suisse | CHF | 150 |
| Europe | CHF | 250 |
| USA | CHF | 320 |
| Outre-mer | CHF | 325 |
