Rückseitig vom Künstler in Tinte signiert "F Léger" und darüber eigenhändig betitelt "Création du Monde"

Werkverzeichnis

Vorgesehen für das "Répertoire des œuvres sur papier de Fernand Léger", in Vorbereitung durch Irus Hansma. Bestätigung auf Foto, Nr. 680022020, datiert vom 7. Februar 2020, liegt in Kopie bei

Provenienz

Slg. Emile Othon Friesz, Paris

Privatsammlung Frankreich

Privatsammlung Schweiz, versteigert bei

Auktion Galerie Kornfeld, Bern, 18. September 2020, Los 109, dort erworben von

Privatsammlung USA

Zustand

Mit leichten Altersspuren in den Rändern. Rückseitig mit Montierungsspuren und Atelierspuren. Farbfrisch und in sehr schöner Erhaltung

Erläuterungen

Diese aussergewöhnliche Gouache entstand als Entwurfsstudie für den Bühnenvorhang des Balletts "La Création du monde", eines Schlüsselwerks der Pariser Avantgarde der frühen 1920er-Jahre. Das von den "Ballets suédois" in Auftrag gegebene Werk vereinte ein Libretto von Blaise Cendrars, die Musik von Darius Milhaud sowie die Bühnenausstattung und die Kostüme von Fernand Léger. Die Uraufführung fand am 25. Oktober 1923 im Théâtre des Champs-Élysées in Paris statt und zählt zu den bedeutendsten Synthesen von Malerei, Musik und Tanz der Moderne.

Die Komposition vereint zwei monumentalisierte Figuren, die sich aus stark vereinfachten geometrischen Formen zusammensetzen. Kreise, Rechtecke und geschwungene Konturen greifen wie mechanische Bausteine ineinander und verleihen den Figuren eine zugleich archaische und moderne Erscheinung. Die klar gegliederten schwarzen Konturen fassen leuchtende Flächen in Gelb, Rot, Blau, Weiss und Grau zusammen und erzeugen einen kraftvollen Rhythmus, der die Dynamik des Bühnenbildes bereits im kleinen Format vorwegnimmt. Rechts belebt ein ornamentales Rautenmuster den Bildraum und verweist auf die von Léger bewusst aufgegriffenen Motive afrikanischer Kunst, die im Kontext des sogenannten Ballet nègre eine zentrale gestalterische Rolle spielten.

Die vorliegende Arbeit dokumentiert exemplarisch Légers Hinwendung zu einer monumentalen, klar strukturierten Bildsprache, in der sich kubistische Formprinzipien mit der Ästhetik des Maschinenzeitalters verbinden. Gleichzeitig verdeutlicht sie sein Bestreben, die Grenzen zwischen freier Kunst und angewandter Bühnenkunst aufzuheben.