Rückseitig auf dem Chassis auf einem kleinen aufgeklebten Etikett vom Künstler in Feder in Tusche betitelt und signiert "Obsternte / Skizze / C. Amiet"

Werkverzeichnis

Franz Müller und Viola Radlach, Cuno Amiet, Die Gemälde 1883-1919, Teilband 2, Zürich 2014, Nr. 1912.22

Provenienz

Prof. Dr. Eberhard Grisebach-Spengler, Jena/Zürich, erworben 1912

Lotte Grisebach-Spengler, Zürich

Durch zwei Erbschaften bis heute immer in Familienbesitz

Privatbesitz Schweiz

Privatbesitz Deutschland

Ausstellungen

Jena 1912, Kunstverein, Cuno Amiet und August Macke

Bern 1999/2000, Kunstmuseum, Cuno Amiet. Von Pont-Aven zur "Brücke", Kat. Nr. 138, reprod. in Farben

Genf 2000/2001, Musée Rath, Cuno Amiet, De Pont-Aven à "Die Brücke", Kat. Nr. 93, reprod. in Farben

Jena 2007, Kunstsammlung im Stadtmuseum, August Macke/Cuno Amiet, Nr. CA I/19, reprod. in Farben

Zustand

Einwandfrei in der Erhaltung, auf dem alten Chassis, in der alten Nagelung. 1976 wurde das Bild im Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft in Zürich genau untersucht, der Bericht liegt vor. Er erwähnt nur minimale Eingriffe. Keile neu fixiert

Erläuterungen

Eberhard Grisebach war 1908 in Davos bei Dr. Lucius Spengler als Lungenpatient und heiratete kurz danach eine der Töchter seines Arztes, Lotte. Grisebach war sehr kunstinteressiert und pflegte Kontakte zu Ferdinand Hodler und Cuno Amiet. Anlässlich eines Besuches in der Schweiz 1912 besuchte er Amiet und war von einer Fassung der "Obsternte" so begeistert, dass er sie gleich erwarb. Er berichtete darüber in einem Brief an seine Schwiegermutter Helene Spengler-Holsboer am 5. Juli 1912. Amiet nannte in dieser Phase das Bild "Skizze für Grisebach". Es handelt sich um die kompletteste Darstellung des Themas, neben der grossen Fassung für Josef Müller, ebenfalls 1912, erstmals ausgestellt im Sommer 1912 auf der Sonderbundausstellung in Köln, und der zweiten grossen Fassung, der sogenannten Max Wassmer Fassung, die 1931 in München beim Brand im Glaspalast vernichtet wurde

Das Bild, im ursprünglichen Rahmen, fasziniert durch seine Qualität und seine Provenienz und ist erstmals seit seiner Entstehung im Kunsthandel verfügbar