On the plinth laterally on the right with the stamped signature "Alberto Giacometti" and the stamped number "00/6", on the reverse incised inscribed "Susse Fondeur Paris"

Catalogues Raisonné

Certificate of authenticity from the Comité Giacometti, Paris, dated September 2021, copy available.
The bronze is listed in the electronic catalogue raisonné of the Fondation Annette und Alberto Giacometti under the number AGD 2917

Provenance

Collection Annette Giacometti, Paris
Estate of Annette Giacometti
Auction Tajan, Paris, 11 July 1994, lot 16 (there titled "Annette assise"), there acquired by
International private collection

Literature

Jacques Dupin, Alberto Giacometti, Paris 1962, pag. 285 reprod. (plaster model)
Reinhold Hohl, Alberto Giacometti, Sculpture, Painting, Drawing, London 1972, cf. pag. 256 reprod.
Jacques Dupin/Michel Leiris, Alberto Giacometti, Paris 1978, pag. 108 reprod. (other cast)
Bernhard Lamarche-Vadel, Alberto Giacometti, Paris 1984, cat. no. 223, pag. 154 reprod. (other cast, there titled "Grande femme assise, Annette")
Reinhold Hohl, Alberto Giacometti, Stuttgart 1987, pag. 256 reprod. (other cast)

Exhibitions

Saint-Paul-de-Vence 1978, Fondation Maeght, Alberto Giacometti, cat. no. 102, pag. 108 reprod. (other cast, there titled and dated "Annette assise, 1958")
Tokyo 1983, The Seibu Museum of Art, Alberto Giacometti Exposition, cat. no. 44 (other cast)
London 2016, Gagosian Gallery, In Search of the Absolute: Alberto Giacometti and Yves Klein

Condition

Very beautiful, impeccable cast with dark brown patina, slightly greenish on the right side of the thigh and on the plinth

Comments

With "Grande femme assise", often referred to as "Annette assise", Alberto Giacometti depicts his wife Annette Arm (1923-1993) in an extraordinary manner. The present work was created at the height of his complex and significant relationship between the artist and his model, his wife. With the appearance of Annette in Giacometti's oeuvre in the mid-1950s, there is a decisive turning point in his art. Compared to the spindly, anonymous female figures of the previous decade, the women of the 1950s are characterised by a more expressive style and a fullness of the female figure
Annette arguably had the most profound and lasting influence on Giacometti's work, although other strong female figures also continued to inspire the artist. The present bronze was preceded two years earlier, by one smaller in mass, entitled Annette assise. The main difference between the two sculptures, apart from the size, is the treatment of the base. In the 1956 version, the lower end of the figure is fused with the plinth, which is large in relation to the size of the figure, by a broad wedge-shaped form. In "Grande femme assise" the figure is connected to its small plinth by a narrow column
In the artist's biography, Yves Bonnefoy writes about the comparable, smaller version of the bronze "Annette assise" from 1956: "It is a figure of medium size, yet of overwhelming monumentality, a contrast that does not surprise us in view of what we know about the interiority and super-spatiality in the sculptor's relationship with his models. Annette sits naked model, with her head clearly raised and her forehead high, her hands flat in front of her. Because of the plinth, however, which resembles an anvil with a rectangular base, one believes she is kneeling, like an Egyptian scribe. Alberto gave her the certainty of this scribe, his way of breathing outside of time and advancing immovably in the absolute, as one also knows from figureheads. Rather rare in Giacometti's work is the elegance in the monumental, the fullness and not least the seductiveness in the representation of the body." (from: Yves Bonnefoy, Alberto Giacometti, A Biography of his Work, Bern 1992, pag. 417)
The present sculpture "Grande femme assise", conceived in 1958, comes from the high point of monumental change in Giacometti's oeuvre

Auf der Plinthe seitlich rechts mit der gestanzten Signatur "Alberto Giacometti" und der gestanzten Nummer "00/6", auf der Rückseite geritzt bezeichnet "Susse Fondeur Paris"

Werkverzeichnisse

Echtheitsbestätigung des Comité Giacometti, Paris, datiert vom September 2021, liegt in Kopie vor
Die Bronze figuriert im elektronischen Werkverzeichnis der Fondation Annette und Alberto Giacometti unter der Nummer AGD 2917

Provenienz

Slg. Annette Giacometti, Paris
Nachlass Annette Giacometti
Auktion Tajan, Paris, 11. Juli 1994, Los 16 (dort betitelt "Annette assise"), dort erworben von
Internationale Privatsammlung

Literatur

Jacques Dupin, Alberto Giacometti, Paris 1962, pag. 285 reprod. (Gipsmodell)
Reinhold Hohl, Alberto Giacometti, Sculpture, Painting, Drawing, London 1972, vgl. pag. 256 reprod.
Jacques Dupin/Michel Leiris, Alberto Giacometti, Paris 1978, pag. 108 reprod. (anderer Guss)
Bernhard Lamarche-Vadel, Alberto Giacometti, Paris 1984, Kat. Nr. 223, pag. 154 reprod. (anderer Guss, dort betitelt "Grande femme assise, Annette")
Reinhold Hohl, Alberto Giacometti, Stuttgart 1987, pag. 256 reprod. (anderer Guss)

Ausstellungen

Saint-Paul-de-Vence 1978, Fondation Maeght, Alberto Giacometti, Kat. Nr. 102, pag. 108 reprod. (anderer Guss, dort betitelt und datiert "Annette assise, 1958")
Tokyo 1983, The Seibu Museum of Art, Alberto Giacometti Exposition, Kat. Nr. 44 (anderer Guss)
London 2016, Gagosian Gallery, In Search of the Absolute: Alberto Giacometti and Yves Klein

Zustand

Sehr schöner, tadelloser Guss mit dunkelbrauner Patina, seitlich rechts am Oberschenkel und auf der Plinthe leicht grünlich

Erläuterungen

Mit "Grande femme assise“, oft auch als "Annette assise“ bezeichnet, stellt Alberto Giacometti seine Frau Annette Arm (1923-1993) in einer aussergewöhnlichen Art dar. Das vorliegende Werk entstand auf dem Höhepunkt seiner komplexen und bedeutenden Beziehung zwischen dem Künstler und seinem Modell, seiner Ehefrau. Mit dem Auftauchen von Annette im Œuvre von Giacometti Mitte der 1950er Jahre gibt es eine entscheidende Wende in seiner Kunst. Im Vergleich zu den spindeldürren, anonymen Frauenfiguren des vorangegangenen Jahrzehnts sind die Frauen der 1950er Jahre durch einen ausdrucksstärkeren Stil und eine Fülle der weiblichen Figur gekennzeichnet
Annette hatte wohl den tiefgreifendsten und nachhaltigsten Einfluss auf Giacomettis Werk, obwohl auch weitere starke Frauenfiguren den Künstler immer wieder inspirierten. Der vorliegenden Bronze ging zwei Jahre vorher, eine in den Massen kleinere, mit dem Titel „Annette assise" voraus. Der wesentliche Unterschied zwischen den beiden Skulpturen, abgesehen von der Grösse, ist die Behandlung des Sockels. In der Version von 1956 ist das untere Ende der Figur mit dem im Verhältnis zur Grösse der Figur grossen Sockel durch eine breite keilförmige Form verschmolzen. Bei „Grande femme assise" ist die Figur mit ihrem kleinen Sockel durch eine schmale Säule verbunden.
In der Biographie des Künstlers schreibt Yves Bonnefoy über die vergleichbare, kleinere Version der Bronze „Annette assise“ von 1956: „Es ist eine Figur mittlerer Grösse, doch von überwältigender Monumentalität, ein Gegensatz, der uns nicht erstaunt in Anbetracht dessen, was wir über die Innerlichkeit und Über-Räumlichkeit in der Beziehung des Bildhauers zu seinen Modellen wissen. Annette sitzt nackt Modell, mit deutlich abgehobenem Kopf und hoher Stirn, die Hände flach vor sich hingelegt. Aufgrund des Sockels jedoch, der einem Amboss mit rechteckiger Basis gleicht, glaubt man, sie würde knien, wie ein ägyptischer Schreiber. Alberto verlieh ihr die Sicherheit dieses Schreibers, seine Weise, ausserhalb der Zeit zu atmen und unbeweglich im Absoluten vorzurücken, wie man das auch von Galionsfiguren kennt. Eher selten in Giacomettis Werk sind die Eleganz im Monumentalen, die Fülle und nicht zuletzt die Verführungskraft in der Darstellung des Körpers.“ (aus: Yves Bonnefoy, Alberto Giacometti, Eine Biografie seines Werkes, Bern 1992, pag. 417)
Die vorliegende Skulptur „Grande femme assise“, 1958 konzipiert, stammt vom Höhepunkt der monumentalen Veränderung in Giacomettis Schaffen